„Wir waren in diesem netten Studio und haben einfach mal Cyanotypie als Experiment ausprobiert," beschreibt Jo, Senior Designer. „Wir hatten nicht geplant, dass daraus unsere neue Kollektion entsteht. Es ist einfach so passiert.”

Cyanotypie ist eine der frühesten Fotografietechniken. „Man bemalt ein Stück Papier mit einem weißgelblichen Substanz und legt dann Blätter und Blumen darauf, und dann kommt eine Glasscheibe drauf,” erklärt Liv, Print Assistant Designer.

„Dann legt man es unter eine UV-Lampe und taucht es danach in eine Lösung, die es blau färbt. Alles, was vom Licht getroffen wurde, wird blau, und alles, was unter den Blättern verborgen war, bleibt weiß.” Das Ergebnis? Ein beeindruckendes Bild in Preußischem Blau und Weiß, mit so viel Detail wie ein Foto. Aber mit einem himmlisch entrückten, malerischen Effekt.

Das Team hat sich von weiteren Dingen inspirieren lassen, die der Cyanotypie ähneln. "Einige japanische Ausstellungen haben uns wirklich inspiriert,” sagt Lizzie, Assistant Designer. "Japanische Malerei, Wasserfarben. Blautöne mit Hightlights in Limette. Und auf den Laufstegen sahen wir einen Print fast wie Cyanotypie.”

“Wir haben gemerkt, dass Laserdrucke toll auf Denim aussehen,” sagt Liz. „Das haben wir vorher noch nie gemacht.“ Bei dieser Technik druckt man nicht einfach auf den Stoff, sondern entfernt Farbe aus dem Stoff, bleicht ihn also, was für die Prints mit Cyanotypie und ihren verschiedenen Blautönen sehr gut funktioniert. „Als wir das Muster gesehen haben, haben wir es sofort abgezeichnet,” erinnert sich Francine, Junior Designer, mit einem Lächeln.

“Wir haben gemerkt, dass Laserdrucke toll auf Denim aussehen,” sagt Liz. „Das haben wir vorher noch nie gemacht.” Bei dieser Technik druckt man nicht einfach auf den Stoff, sondern entfernt Farbe aus dem Stoff, bleicht ihn also, was für die Prints mit Cyanotypie und ihren verschiedenen Blautönen sehr gut funktioniert. „Als wir das Muster gesehen haben, haben wir es sofort abgezeichnet,” erinnert sich Francine, Junior Designer, mit einem Lächeln.

„Als wir recherchiert haben, waren Hosen mit weitem Bein einfach überall,” sagt Francine. „Denim kann etwas steif ein, ich finde es toll, wie fließend weich wir diese Hosen gemacht haben. Wir haben ihnen Bügelfalten verpasst und dieses doppelte, beinahe schwebende Detail am Gürtel.”

„DIESES KLEINE DETAIL ZU EINEM MODERNEN BEINSCHNITT IST WIRKLICH ETWAS ANDERES.”

Das Team hat eine Bibel mit all den Besätzen und Details, die sie ihren Designs verleihen, um sie individueller zu gestalten, typisch für White Stuff. „Ich habe noch nie irgendwo gearbeitet, wo so sehr aufs Detail geachtet wird,” erklärt Francine. „Zum Beispiel machen wir hinten am Hosenbund diese drei Stiche, bei denen jeder Stich eine andere Farbe hat. Das macht es einfach hochwertiger.”

„Wenn wir einen Pullover entwerfen, denken wir zuallererst darüber nach, wie er getragen wird,” sagt Jo, und nimmt einen Pullover in frischen Limetten-, Rosa- und Lilatönen vom Ständer. „Wir wollten einen vielfarbigen Strick, also haben wir mit dem Garn experimentiert. Und mit den Puffärmeln haben wir ihn etwas femininer gemacht. Der eingesetze Ärmel macht die Passform etwas anliegender, so dass er gut unter eine Jacke passt.”

„WIR STELLEN UNS DIESEN PULLOVER ZU WEITEN JEANS VOR,” FÜGT LIZZIE HINZU. „DER LIMETTENTON VERLEIHT FRISCHE.”

„Was ich daran liebe, für White Stuff zu entwerfen, sind die Farben,” sagt Jo, während sie ein Kleid langsam dreht.

„Und ich finde es toll, dass das Print Team alle Prints selbst entwirft,” fügt Liv hinzu. „Wir kaufen keine Prints ein, wir entwerfen sie alle hier.” Genau wie diese Kollektion. Was als Teamausflug begann wurde zu einem Ständer voller neuer Denimartikel, flauschiger Strickwaren und fließender Kleider.

„Ich kann mir nicht vorstellen, dass es jemals langweilig wird, auf der Straße jemandem in einem Design zu sehen, das man selbst mitentworfen hat,” sagt Jo.

„Da stimme ich zu," lächelt Liv. „Ich war auf der Chelsea Flower Show und habe ständig meiner Familie all die White Stuff Kleider gezeigt. Wir schütten unsere Herzen in unsere Designs, da ist es einfach ein schönes Gefühl, wenn man Menschen sieht, die sie tragen.”